书画的“六法”是中国古代书画艺术的理论基础，最初由南朝时期的谢赫在其著作《古画品录》中提出。这六法是评价和创作书画作品的基本准则，具体如下：
1. 气韵生动：这是书画艺术最高的境界，指的是作品应具有生动的气息和韵味，能够表现出生命的活力和艺术的魅力。
2. 骨法用笔：强调用笔要有力度和骨感，即笔力要遒劲有力，线条要有骨气，能够体现物体的内在结构和力量。
3. 应物象形：指的是画家在描绘物体时，要准确地把握物体的形态和特征，使作品形神兼备，达到形似和神似的统一。
4. 随类赋彩：根据不同的物体和主题，选择合适的色彩进行描绘，使色彩与物体相匹配，达到和谐统一的效果。
5. 经营位置：指在创作过程中对画面构图的经营布局，包括空间安排、虚实对比、远近关系等，使画面结构合理，层次分明。
6. 传移模写：强调画家在创作时要能够传承前人的优秀传统，同时要有自己的创新，即在模仿古人的基础上，加入自己的理解和创造。
这六法不仅适用于绘画，也被认为是书法创作的重要原则。它们对后世的书画艺术创作和批评产生了深远的影响。
标签: 六法